A24 se ha ganado en los últimos años un estatus como distribuidora y productora de cine independiente de calidad gracias a filmes como “The Lobster”, “Ex Machina” o “Swiss Army Man”, por mencionar algunas. En el cine de terror su prestigio se lo han ganado con joyas como “Hereditary”, “The Blackcoat’s Daughter” o “The Killing of a Sacred Deer”. Sin embargo, su caso me recuerda al de Miramax o Focus (en los 90’s y los 2000’s, respectivamente), ya que también producen cosas mediocres que la audiencia consume y asume como joyas solo por tener su firma.

Este es el caso de “Muerte, Muerte, Muerte”, su más reciente entrada en el género del terror con toques de comedia, una propuesta mediocre e irritable, que tiene uno de los giros de tuerca más estúpidos que he visto (y vaya que soy un fan muy condescendiente del género)

Un grupo de amigos, en su mayoría adinerados, se reúnen para pasar un fin de semana en una mansión, en la que pretenden limar algunos conflictos, drogarse, embriagarse y divertirse. Sin embargo, la naturaleza los sorprende con la llegada de un huracán que los obliga a encerrarse en la casa. Deciden jugar un curioso juego en el que uno de ellos es un asesino, y deberá encontrar a los demás, que están escondidos. El primero que sea encontrado será “asesinado”.

Como es de esperarse, ocurrirá un asesinato, todos son sospechosos, la electricidad, el internet y la fuerza de la naturaleza los obligan a quedarse encerrados, comenzando una batalla entre todos para sobrevivir y descubrir al asesino.

El argumento suena como algo que cualquier amante del slasher amaría. Lamentablemente el resultado de “Muerte, Muerte, Muerte” dista mucho de ser una obra maestra que logre trascender. De entrada, NO es un slasher. Es un misterio mucho más en la vena de Agatha Christie, protagonizada por un grupo de personajes de la generación Z, eso sí, insufribles pobres niños ricos y adictos a diversas drogas, con serios conflictos emocionales y de identidad. Ah, y como es de esperarse, cubren la cuota de inclusión que aquí se nota en veces forzada.

El tono de comedia superficial ni siquiera es inteligente, raya en lo chocante y no hay un solo personaje con el que se pueda empatizar. Por el contrario, terminas agradeciendo que pierdan la vida, ya que dejaras de tolerarlos más tiempo. También, es difícil de mirar, ya que la mitad de la película ocurre en la oscuridad y hacen difícil de seguir cuales personajes son los que están en ese momento en pantalla.

A pesar de todo, la película es entretenida, y con seguridad serán los adolescentes y los amantes de los retos en TikTok los que podrán encontrar más valores en ella.

Por Enrique Chavez

No les quiero vender trama, pues lo mejor que se puede hacer para disfrutar de ¡Nop! es asistir lo más pronto posible a la sala de cine y con el menor conocimiento de ésta. Así, la experiencia será ideal. Y no me confundan, calificarla como “ideal” no implica que te vaya a gustar, ya que estamos ante una de esas, cada vez más extintas ocasiones, en que el cómo te cuentan una historia, supera a la historia por sí misma. Dicho esto, mejor les pongo en contexto.

Martin Scorsese, Alfred Hitchcock o Steven Spielberg han trascendido en la historia del cine contemporáneo justamente por que podemos distinguir su estilo después de seguir su filmografía. Sin embargo, cuando hablamos de manejo de la imagen y uso de recursos visuales en la narrativa, pocos pueden hacerlo como Brian De Palma. Al concluir el visionado de ¡Nop! me resultó inevitable no pensar en él o en M. Night Shyamalan; directores arriesgados, con propuestas interesantes, algunas memorables, otras fallidas, pero que no dejan indiferente al espectador. Y es que, con esta tercera película, podemos ahora si encomillar al “cine de Jordan Peele”.

Luego de ¡Huye!,su debut merecidamente aclamado por crítica y público en 2017, el director de origen afroamericano nos entregó en 2019 “US”, ambas piezas del terror psicológico, con protagonistas que se enfrentan, bajo escenarios muy diferentes, con las secuelas de una cultura que ha normalizado el racismo y la violencia psicológica.

En esta tercera ocasión, Peele nos presenta de nueva cuenta a una pareja afro como protagonistas, que se enfrentaran a un terror universal, que no tiene nada que ver con la muerte, elementos sobrenaturales ni posesiones. Y justo ahí es donde radica su capacidad de enganchar. Es evidente que se permite hacer y deshacer sin ninguna pretensión, pero, sobre todo, sin restricciones. Su habilidad manejando el lenguaje cinematográfico para exponer un relato repleto de fantasía, pero a su vez, con un realismo escalofriante, se combina con un sutil humor negro sobre la sociedad moderna y su necesidad de trascender (o enriquecerse) a base del sensacionalismo, el morbo y la primicia.

Al inicio de esta nota mencionaba que no les daría una sinopsis; tampoco les diré si es buena o mala, sencillamente porque eso sería sesgar su opinión y predisponerlos. Sin embargo, no puedo dejar de remarcar que ¡Nop! es una experiencia inusual y multisensorial que logra recordarle a la audiencia la gran diferencia entre VER una película en un dispositivo móvil, DISFRUTARLA en la televisión y VIVIRLA en el cine (y de ser posible en una pantalla IMAX).

IMPERDIBLE