Andrés Calamaro cantautor, músico, compositor y productor discográfico argentino. Uno de los mayores iconos del rock argentino por su actuación con Los Abuelos de la Nada y su prolífica carrera como solista llega de nueva cuenta tierras Tapatías. No te puedes perder la oportunidad de escuchar en vivo sus grandes éxitos como “Paloma” “Flaca” y “Estadio Azteca”
La cita será el 08 de Abril a las 8:30 pm en el Teatro Diana. Boletos a la venta a través de Ticketmaster y taquillas del Teatro Diana. $600 a los $2,000 mxn.
¡Dreamers! nos vemos el 19 y 20 de Noviembre en la explanada del estadio Akron para volver a bailar como nunca y disfrutar de la magia. 🤩🙌🪄
¡Al igual que ustedes estamos muy emocionados por vivir la magia de esta tercera edición! 🤍✨ Como sabrán han sido tiempos complicados y todos estos días de ausencia hemos estado trabajando con las autoridades correspondientes para hacer posible este sueño. Ya que Dreamfields es un festival responsable decidimos darle prioridad a la seguridad de todos nuestros asistentes y familia Dreamfields.
Para todos nuestros dreamers que ya cuentan con sus boletos 🎟 deben saber que estos serán válidos para la nueva fecha por lo que no es necesario realizar ningún cambio. 🌈🦄
Los intérpretes de “I’m Just a Kid” se preparan para romper el Teatro Diana el 6 de abril
*Preventa Citibanamex: 7 y 8 de febrero
Desde Montreal, Simple Plan regresa a Guadalajara para armar un espectáculo sin precedentes lleno de energía y sorpresas. Esta vez, Pierre, Chuck, Jeff y Sébastien pisarán el escenario del Teatro Diana el próximo 6 de abril para ofrecer una noche que promete ser inolvidable para los más grandes amantes del rock de los años 2000 y la ola Emo.
Consigue tus boletos en la Preventa Citibanamex este 7 y 8 de febrero o, puedes hacerlo un día después a través de la red Ticketmaster y en las taquillas del inmueble en venta al público en general.Después del gran éxito de su poderoso disco debut, No Pads, No Helmets…Just Balls en 2002, los canadienses obtuvieron los reflectores internacionales y su popularidad solo se incrementó con las siguientes producciones: Still Not Getting Any (2004), Simple Plan (2008), Get Your Heart On! (2011) y Taking One for the Team (2016).
Ahora… ¡Simple Plan regresa a México con nueva música! Su nuevo sencillo, “The Antidote”, es la oportunidad perfecta para romper bocinas y conectar una vez más con cada fan del mundo. Fue producida por Zakk Cervini, quien ha trabajado con artistas como blink-182 y Machine Gun Kelly, por mencionar algunos, como parte de su próximo sexto álbum de estudio que será lanzado muy pronto. ¡Escúchala ahora en plataformas digitales!
Prepárate, porque Simple Plan viene con toda la energía para armar una poderosa gira que contempla el festival Pa’l Norte en Monterrey, además de Puebla, CDMX y, ahora, ¡Guadalajara! Aparta la fecha: el 6 de abril en el Teatro Diana. Adquiere tus entradas en la Preventa Citibanamex los días 7 y 8 de febrero o un día después a través de Ticketmaster y en las taquillas del inmueble.
El cantante colombiano Maluma llegará a México. Las fechas confirmadas durante el mes de junio son para nuestra ciudad Guadalajara en la Arena VFG el próximo día 4 y por supuesto en la capital del país, para el día 11 en el Palacio de los Deportes, además, planea visitar Querétaro en el mes de mayo y algunas fechas que está por confirmar.
Los boletos para Guadalajara, estarán en preventa exclusiva para CitiBanamex los días 3 y 4 de febreroen el sistema Ticketmaster.
Con la Sala Plácido Domingo a su máxima capacidad, la Orquesta Sinfónica Sinaloa de las Artes (OSSLA) fue ovacionada en su visita al Conjunto Santander de Artes Escénicas.
Con un programa que incluyó obras de Shostakovich, Vivaldi, Rossini, Dvořák, SaintSaëns, Strauss, Puccini y Ravel, la orquesta sinaloense celebró la llegada del 2022 y de sus primeros 20 años de trayectoria.
Bajo la batuta de su director titular, el maestro Miguel Salmon Del Real, la OSSLA ofreció interpretaciones impecables que fueron coronadas por el trabajo de la celebrada violinista Anastasiya Petryshack, quien debuta en México en esta ocasión y quién interpretó “Invierno”, de las Cuatro estaciones de Vivaldi, “Czardas” de Vittorio Monti, “Tzigane” de Ravel, e “Introducción y Rondó Caprichoso” de Saint-Saëns; El concierto también contó con la participación especial Leonardo Sánchez, joven promesa de la lírica nacional, quien le dio voz a las arias: ”E lucevan le stelle”, y “Nessun dorma”.
Durante la segunda parte del concierto, el público disfrutó del “Vals número 2” de Shostakovich, la “Polonesa” de Rimsky-Korsakov, la Danza Eslava número 8 de Dvorak, y el “Vals Susana” compuesto por Miguel Salmon Del Real, director de la agrupación.
Dando fe, de porqué la OSSLA es una de las mejores sinfónicas del país, se despidió con la Polka pizzicato de Strauss, y La Danza de Rossini.
Después de nutridas ovaciones de pie, el director y los solistas regresaron al escenario para ofrecer dos obras de cortesía: “México lindo y querido”, y “Guadalajara”, ganándose una vez más el reconocimiento del público, y motivando a la agrupación a despedirse con la interpretación del Sinaloense.
Sin duda, una manera de comenzar el año, con un éxito artístico y de taquilla, que quedará en la memoria de todos los asistentes.
No hay imagen o video que haga justicia a lo experimentado ayer por una sala Plácido Domingo del Conjunto Santander de Artes Escénicas al tope de energía. Parecería una exageración la aseveración que acabo de hacer, pero no es una falsedad.
Podría ser mi parte nostálgica la que habla al no poder haber asistido a conciertos durante ya casi año y medio, sin embargo ayer pareció que el tiempo en realidad no fue tanto, hasta lo olvidé en algún momento. La banda integrada por David Velasco, Fernando de la Huerta, Diego Rangel y Victor Valverde salió al rededor de las 9:40 de la noche para deleitar a su público tapatío.
Es curioso ver que la frase “Nadie es profeta en su tierra” no sea una tajante para la agrupación. Horas antes del concierto se había anunciado que el evento era un Sold Out. Pasando por temas como “Pajaros”, “Huitzil” o “Himno Eterno” los presentes corearon y bailaron al ritmo que estos músicos ponían. Al grado de que hubo varias veces que las personas de seguridad que estaban al rededor tenían que recordarle a los asistentes que permanecieran en sus asientos, es difícil obedecer cuando la emoción te está ganando.
¿A qué me refiero con “La experiencia”? Nada más obvio. Esta es una banda que se tiene que ver en vivo sí o sí. Probablemente algunos de ustedes los hayan visto en algún festival de manera incidental. Sin embargo, verlos solo a ellos es algo especial.
No hablo como un fan de la banda sino de una manera crítica en su presentación. La coordinación que tienen con su ingeniero de audio o con el personal encargado de la iluminación se nota. Se ven las horas que han invertido en crear una atmósfera única.
El público nunca paro de demostrar el amor que le tienen a esta agrupación, por más de una hora nadie estuvo sentado, a pesar de ser un recinto para disfrutar otros eventos, la sala Plácido Domingo no había estado, o por lo menos, no las veces que me ha tocado estar en ella, más al borde de la emoción.
Sin más, espero que la siguiente vez que tengamos la oportunidad de ver un show de este calibre, volvamos a ver esa alegría que despide el ver a una banda tan entregada al disfrute del público, como a un público tan fraterno.
¿Estuviste ahí? ¡Déjanos tus imágenes! Quizá entre todos podamos representar un poco de lo mucho que ayer se vivió en el Conjunto Santander.
Fue Neil Gaiman quien dijo “El arte tiene que darnos algo que no sabíamos que nos hacía falta”, cuando se refería, en su caso, a la escritura. En ese “darnos” está una comunicación constante entre el creador y el observador, una relación simbiótica sin el cual no puede existir tal cosa como “arte” pero ¿Qué pasa cuando la comunicación no se cierra solo lo que sale de la boca de nuestro interlocutor? ¿Qué pasa cuando el mismo artista nos lleva por las sendas que él mismo planeó cuando estaba esbozando sus primeros trazos, esculpidas o letras para una canción?
Esa pregunta se podría responder en parte con lo que se vivió el viernes pasado con Kevin Johansen, en una fecha de su “Vecino Tour” en la sala tres del Conjunto Santander.
En medio de la polémica actual con posiciones políticas y dimes y diretes entre extranjeros y locales, el mensaje de Kevin fue claro: La unión.
El cantautor, que ha compartido escena con artista nacionales como Natalia Lafourcade, inició su concierto cerca de las 9:00 p.m. de un público lleno de emoción lo esperaba. Sin saberlo, estarían a punto de ser sorprendidos por un Kevin como suele ser, lleno de alegría, amor y de una sórdida tranquilidad al pronunciar sus acordes y versos, pues llegó desde la mitad del foro con su guitarra y caminó hacia el escenario que lo esperaba con una puesta en escena sencilla: Algunos instrumentos de percusión, su guitarra y una gran alfombra que adornaban la sala Plácido Domingo.
A través de la velada, casi “a la carta”, como él mismo la llamó, Kevin pasó por temas de toda su discografía, desde “The Nada”, hasta su más reciente material que promociona en la actual gira, “Algo ritmos”.
Con su energía, puso a cantar y bailar desde sus asientos a todos los que se dieron cita en la sala 3 del conjunto, que a pesar de tener asientos vacíos por las medidas actuales contra el Covid-19, sonaba a un lleno total con el desborde de gritos y vitoreo de los fans que coreaban “Desde que te perdí” o “Anoche Soñé Contigo”.
La velada sin duda, es un recuerdo que vivirá en las mentes y los corazones que asistieron al concierto en estas épocas donde lo que más necesitamos es un mensaje de unión y de hermandad, tal como el Estadounidense-Argentino lo desearía.
¡GUADALAJARA! ¿Están listos para rockear en casa? Enjambre se adueña de tu primer espacio en #CitibanamexConectaEnVivo este 22 de julio en punto de las 20:30 horas. La experiencia próximos prójimos en vivo será algo inigualable, ¡corre por tus boletos! Ocesa
