Después de la pandemia, los característicos y amados personajes de 31 minutos regresan de nuevo en grande con su presentación en el Auditorio Telmex.
El pasado 27 de noviembre, Tulio Triviño, Juan Carlos Bodoque, Juanin, Patana y sus amigos regresaron a Guadalajara por segunda vez después de la pandemia listos para desearle una calurosa navidad a sus fans.
La sinopsis de la función es la siguiente: Al llegar la navidad a la ciudad de Titirilquén el noticiero de 31 minutos se prepará para festejarla con todo su esplendor. Para lograrlo Bodoque será el encargado de traer los regalos para todos, sabiendo que si no lo cumple arruinará la navidad de sus amigos.
Para los fans acérrimos al noticiero chileno, les sonará familiar esta sinopsis pues es la misma que el especial de navidad que presentó el programa a inicios de su segunda temporada. Sin embargo, no todo es igual a este capítulo. Los creadores de 31 minutos se toman la libertad de hacer un show repleto de canciones clásicas, no tan clásicas del noticiero y alguna que otra nueva para hacer homenajes a AC/DC, John Lennon, Juan Gabriel y comentarios sobre el mundial de Qatar, vuelven este show un espacio entretenido para pequeños y grandes.
Como siempre, el show chileno no decepcionó a sus fans y trajo consigo mucha alegría al Auditorio Telmex, enamorando a nuevas como viejas generaciones cerrando de manera espectacular su gira por el país.
Con una propuesta interesante, comedia clásica y bizarra, Amsterdam podría ser una buena película, si no fuera tan reiterativa.
Para empezar esta reseña debo de ser sincero y aclarar que esta es la primera película que veo del director Davud O. Rossel (Joy: El nombre del éxito, 2015) junto a esto, fue escasa la publicidad que llegué a ver del proyecto – a pesar de contar con un elenco multi-premiado del Star System– lo cuál me hizo llegar sin ninguna expectativa -para bien o para mal- a la función.
Si son como yo antes de la función y no tienen ni idea de qué trata, la sinopsis es la siguiente: Ámsterdam es la epopeya romántica sobre tres amigos que se ven envueltos en una de las tramas secretas más impactantes de la historia de Estados Unidos. Basada en hechos reales que se mezclan con ficción.
A primera vista, la historia puede parecer interesante para aquellos fans de las películas policiales y misterio. Sin embargo, este misterio se vuelve el motor para que su director aborde otros temas como el amor, las consecuencias de la guerra, la amistad, el fascismo, entre muchos temas más, y es ahí dónde empieza el problema del filme.
Pareciera que la justificación del porqué que se abordan todos los temas anteriores al mismo tiempo es porque toda la historia se presenta desde el punto de vista de Burt (Christian Bale), un doctor veterano de la primera guerra mundial con problemas maritales, adicto a la morfina y ex-alcohólico. Desde el inicio del filme se nos presenta que Burt es una persona de buenas intenciones, pero que su percepción del entorno se ve afectada por los medicamentos experimentales que inventa para ayudar a sus compañeros veteranos. A pesar de querer justificarlo de esa manera, la película termina de ser tan general y poco concisa en cada uno de los temas que afecta en el desarrollo de la trama, alargándose aún más de lo que debería, volviéndola bastante repetitiva y redundante al final.
Lo anterior es una lástima, pues la película cuenta con un elenco y un crew sobresaliente: Christian Bale, Margot Roobie, John David Washignton (Tenet, Christopher Nolan. 2020), Rami Malek, Anya Tylor-Joy, Robert De Niro, Zoe Saldaña (Avatar, James Cameron. 2009), hasta Taylor Swift, entre muchos más. Ninguno de los actores defrauda y las integraciones de sus personajes se sienten orgánicas a una trama que logra generar humor y suspenso. Además de la dirección de fotografía de Emmanuel Lubezki.
El problema es la forma en la que se alarga la conclusión del filme, queriendo explicar algo que ya había quedado claro a lo largo de la historia. Perdiendo así a la mayoría de los espectadores.
A manera de cierre. Amsterdam tuvo la oportunidad de ser una gran película por su trama interesante, un manejo bizarro de la comedia, su temática y su elenco; pero se perdió en la conclusión de sí misma.
Estamos a unos días para poder presenciar a la cantante chilena en su presentación este futuro miércoles 06 de julio en el auditorio Telmex y para poder llegar listos para el concierto de Laferte, de parte de Tiempo Libre GDL aquí les dejamos las 5 canciones de su nuevo álbum 1940 Carmen que debes de escuchar antes de poder asistir al evento.
Química Mayor
Con un estilo californiano de los años 70´s esta canción amorosa y dulce ha sido uno de los éxitos de su nuevo álbum.
Zombie
Siendo la última canción del álbum, hablando sobre la forma de sentirse cómo un zombie por las idas y vueltas de la vida.
Niña
Una canción con mucho amor y cariño. Por si quedaban dudas,este álbum deja claro que ninguna canción es acción del azar. Esta canción habla sobre el deseo de ser mamá y lo ansiosa que se encontraba la cantante chilena por tener a su hija entre sus brazos.
A crying Diamond
De sus primeras canciones en inglés con tintes autobiográficos que aborda el abuso sexual de una persona mayor a una niña de 13 años con aspiraciones a ser cantante, es una de la canción más fuertes del álbum
Algo es mejor
Superando al resto de las canciones por más de 1 millón de reproducciones, es una canción melosa y pegajosa, que aborda el sentir de Laferte al momento de su embarazo.
Si al igual que nosotros escuchar estas canciones sólo te deja con el deseo de seguir escuchando a Mon Laferte, te dejamos aquí abajo el álbum completo.
La cantante y compositora Laura Pergolizzi, mejor conocida como LP, regresa a México junto con sus más grandes éxitos y nuevas canciones para ofrecer tres conciertos como parte de su gira mundial del 2022.
Después de publicar Churches, su nuevo álbum lleno de ingenio musical, letras conmovedoras y una voz extremadamente brutal este pasado 03 de diciembre del 2021; La cantante neoyorkina se presentará este 27 de mayo en el Teatro Diana de Guadalajara, con un estilo lleno de elementos variados de Rock, Country y R&B.
Es por esto mismo que aquí te dejamos 5 canciones con las cuáles puedes prepararte para el concierto.
Angels
One Last Time
How Low Can You Go
Como de sus más grandes éxitos:
Lost On You
When We´re High
Si con estas canciones sólo hemos causado generar más emoción te dejamos aquí su album más reciente Churches.
¿Deseas seguir el recorrdio de esta cantante tan única a lo largo del país? LP también se presentará en el Auditorio Pabellón M en Monterrey el 28 de mayo y finalizando en el Auditorio Nacional de la CDMX el 30 de mayo.
Disfruta de los clásicos de Disney con la Orquesta Filarmónica de Tlaquepaque del Director Alberto de Loza II, este Viernes 27 de Mayo a las 19:00 hrs. Disfruta de los clásicos:
Beauty and The Beast Hércules Suite Frozen Suite Parte de El la Sirenita Mulan Aladdin Lion King Coco No sé Habla de Bruno Encantó Toy Story Cenicienta
Los costos van desde los $100 hasta los $200 pesos. El espacio es limitado por lo que te recomendamos reservar al: 3334901829.
Avengers S.T.A.T.I.O.N es una experiencia creada y montada por Marvel con 6 salas que te harán revivir todo el universo MCU. La exposición tiene una duración aproximada de 1 hora de recorrido en el que ofrece espacios inmersivos con utilería de las sagas, activaciones con personajes entre otros.
Esta exposición a visitado ciudades como: Nueva York, Seúl y Toronto y pronto llegará a nuestro país gracias a #Sinergias. Estará durante 14 meses en México y visitará ciudades como: Monterrey, Tijuana, Mérida, CDMX y por supuesto Guadalajara.
Según la rueda de prensa del día 07 de Abril las fechas tentativas para nuestra ciudad son Septiembre del 2022 o Marzo del 2023 según se acomode agenda de todas las ciudades participantes, esto último lo sabríamos a finales de Abirl.
Durante la rueda de prensa se mencionó que por el espacio solicitado por Marvel, la sede más viable para nuestra ciudad sería Expo Guadalajara. Los precios dados a conocer hoy son:
Adultos $450
Niños $400
Grupos $350
Te dejamos un video del recorrido de la expo en Toronto para que tengas un motivo más para ir ahorrando:
Mon Laferte anuncia su nueva gira por México este 2022
A un mes de haber dado a luz a su hijo, Mon Laferte había anunciado su gira a lo largo del territorio nacional como un gran festejo del nacimiento de su pequeño bebé Joel.
Con tanta alegría como entusiasmo por volver a ver a la cantante chilena en vivo y a color, de la mano de Ticketmaster y el auditorio Telmex les dejamos a continuación los precios de los boletos para la nueva gira de Laferte.
Los precios de los boletos rondan entre los$1,450.00 a los $420.00pesos mexicanos dependiendo del nivel y cercanía que se desea tener del escenario y de la cantautora.
Zona roja $1,450.00 pesos
Zona azul $1,000.00 pesos
Zona verde $720.00 pesos
Zona blanca $675.00 pesos
Zona lila $590.00 pesos
Zona naranja $500.00 pesos
Zona amarilla $420.00 pesos
Si deseas ver en vivo a la autora de “Tú falta de querer” puedes realizar la compra de tus boletos mediante Ticketmaster
Mon Laferte anuncia su nueva gira por México este 2022. A un mes de haber dado a luz a su hijo, la cantante chilena ha anunciado su nueva gira en la cuál se presume presentará su nuevo disco “1940 Carmen”, disco que escribió mientras se encontraba en su tratamiento hormonal para poder quedar embarazada.
Cargada de vida y emoción, la cantautora y artista plástica anunció 9 presentaciones por diferentes ciudades a lo largo del país, iniciando el futuro 22 de junio en la Ciudad de México, pasando por Guadalajara el 06 de julio y cerrando su gira en Veracruz el 09 de julio del presente año.
Si estás emocionado igual que nosotros por poder ser participe de este concierto tan personal e inspirador de Mon Laferte, te dejamos aquí abajo las fechas de sus conciertos.
Con la Sala Plácido Domingo a su máxima capacidad, la Orquesta Sinfónica Sinaloa de las Artes (OSSLA) fue ovacionada en su visita al Conjunto Santander de Artes Escénicas.
Con un programa que incluyó obras de Shostakovich, Vivaldi, Rossini, Dvořák, SaintSaëns, Strauss, Puccini y Ravel, la orquesta sinaloense celebró la llegada del 2022 y de sus primeros 20 años de trayectoria.
Bajo la batuta de su director titular, el maestro Miguel Salmon Del Real, la OSSLA ofreció interpretaciones impecables que fueron coronadas por el trabajo de la celebrada violinista Anastasiya Petryshack, quien debuta en México en esta ocasión y quién interpretó “Invierno”, de las Cuatro estaciones de Vivaldi, “Czardas” de Vittorio Monti, “Tzigane” de Ravel, e “Introducción y Rondó Caprichoso” de Saint-Saëns; El concierto también contó con la participación especial Leonardo Sánchez, joven promesa de la lírica nacional, quien le dio voz a las arias: ”E lucevan le stelle”, y “Nessun dorma”.
Durante la segunda parte del concierto, el público disfrutó del “Vals número 2” de Shostakovich, la “Polonesa” de Rimsky-Korsakov, la Danza Eslava número 8 de Dvorak, y el “Vals Susana” compuesto por Miguel Salmon Del Real, director de la agrupación.
Dando fe, de porqué la OSSLA es una de las mejores sinfónicas del país, se despidió con la Polka pizzicato de Strauss, y La Danza de Rossini.
Después de nutridas ovaciones de pie, el director y los solistas regresaron al escenario para ofrecer dos obras de cortesía: “México lindo y querido”, y “Guadalajara”, ganándose una vez más el reconocimiento del público, y motivando a la agrupación a despedirse con la interpretación del Sinaloense.
Sin duda, una manera de comenzar el año, con un éxito artístico y de taquilla, que quedará en la memoria de todos los asistentes.
Las historias que vemos en el cine suelen ser un escape a la realidad que vivimos en nuestra vida diaria. Por mucho tiempo nos ocupamos en narraciones que jugaban más en el campo imaginario que en el plano un poco más real.
Pero llega un punto donde las vivencias comunes y ordinarias en una parte del mundo pueden sonar a ficción para otros lugares del planeta, o también pueden rimar con nuestra realidad.
Tal caso llega de la mano de Justin Lerner y su nueva película Cadejo Blanco. La cual nos cuenta la historia de “Sarita“, una joven de la clase trabajadora de Guatemala, quien se une a un grupo de “mareros” para investigar la desaparición de su hermana.
La actuación del elenco, conformado por Karen Martínez, Rudy Rodríguez, Brandon López, Pamela Martínez y Juan Pablo Olyslager, es, por demás, excelente, en ocasiones se siente tan real que puede sentirse la desesperanza a través de los diálogos. La fotografía, a cargo de Roman Kasseroller, aleja el mal del “filtro naranja” que Hollywood ha impuesto cuando se habla de países latinoamericanos en la pantalla. Cada cuadro de muchas escenas podría ser digna de una fotografía de exposición.
El nombre de la cinta “Cadejo Blanco” refiere a un mito del folclore guatemalteco sobre “El Cadejo” un animal de cuatro patas que no es ni bien un lobo o un perro, sino una amalgama de ambos que se dedica a proteger a las personas de cualquier daño, acompañándolas sin que estas puedan verlo.
La cinta se ha mostrado en el Toronto International Film Festival’s Industry Selects section y ha causado sensación en este festival del norte del continente, ahora es traída a México por el Festival Internacional de Cine de Guadalajara (FICG).
A pesar de tener toques de fantasía, la cinta no deja de sentirse real. Filmada en la nación hermana de Guatemala, la historia de Sarita se siente cercana para cualquier persona que viva en casi el 80% de las comunidades de clase media de Latinoamérica. Para el otro porcentaje tampoco es tan ajena.
Cadejo Blanco se siente y se ve como un film lleno de corazón y entrega por parte de todo el cast y crew de grabación. Las escenas y situaciones plasmadas en la pantalla son un ejemplo de una historia, como muchas, de las cuales se pueden saber en las calles de cualquier país del occidente del atlántico.
Si tienes oportunidad no puedes perderte de este pedazo de película que, sin dudas, te hará pensar qué tan lejos has estado de una “Sarita”.
