@thekillers regresa #Guadalajara este próximo 03 de Octubre al #estadio03demarzo presentado por @ocesa

Boletos en #preventacitibanamex a partir del 09 de Mayo en sistemas @ticketmaster_mx

En esta cinta vemos a una pequeña Furiosa que es secuestrada por una banda de motociclistas y llevada ante el Señor de la Guerra Dementus, quien la “adopta” y trata como una mascota. Pronto la pequeña se ve envuelta en una guerra entre Dementus e Inmortal Joe por una tierra de nadie. Donde tendrá que sobrevivir si es que quiere volver a casa.

Creo que tenemos una película llena de acción, persecuciones en carretera y acrobacias, pues quien mejor para la dirección de esta cinta que el gran Miller.

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Si se tiene que mencionar que las secuencias son mejor logradas en Mad Max: Fury Road, pero aun así Furiosa no se queda atrás en eso.

No, no esperen una historia genial, hay muchas escenas que sobran, tampoco las actuaciones son magistrales y en rato el CGI falla, sin embargo, Anna Taylor-Joy hace lo posible por estar a la altura de Theron y Chris Hemsworth se nota que se divierte haciendo un papel de villano.

Al inicio se siente lenta y repetitiva, pero la última hora compensa con violentas explosiones.

Definitivamente, puedo resumirla como adrenalina pura, es una cinta enorme, palomera y entretenida, que dará deleite a los amantes de este género.

EXCESIVA, EXPLOSIVA Y DIVERTIDA ESO ES LA NUEVA PELÍCULA DE DAVID LEITCH “PROFESIÓN PELIGRO”

El director de Tren Bala y John Wick trae una película llena de referencias al cine, pero también que busca ser un homenaje a la profesión de los dobles de riesgo.

Para entrar en contexto, es importante saber que David Leitch durante un tiempo fue el doble de riesgo de Brat Pitt. Esto es importante puesto que la película cuenta la historia de Colt Seavers un doble de riesgo recién salido de un accidente que casi pone fin a su carrera, este héroe de clase trabajadora tendrá que localizar a una desaparecida estrella de cine, resolver una conspiración e intentar recuperar al amor de su vida mientras sigue haciendo su trabajo diario.

Si vienen a esta película esperando ver una película como John Wick, tengo que advertirles que esta no es opción. Profesión Peligro es una comedia romántica llena de acción y adrenalina repleta de estereotipos, pero considero que son estereotipos muy bien planteados logrando que la película sea disfrutable. A pesar de ser personajes estereotípicos no se perciben sosos o repetitivos, algo que si me pareció en Tren Bala (película dirigida por el mismo director).

Las escenas de acción no decepcionan y son entretenidas, además de hacer muchas referencias a las diferentes actividades que hacen los stunts de riesgo.  Además de romper un récord Guiness durante una acrobacia en la que un coche daba ocho vueltas de campana. Además, de algo que se agradece es que en los créditos de los primeros en aparecer son los stunts.

Al final, más allá de una escena que me pareció un tanto innecesaria casi al final de la película, considero que Profesión peligro es una película entretenida y palomera que puede ayudar a pasar un buen tiempo y soltar varias carcajadas.

Considero que actualmente hablar de una película del director italiano es (mínimo) asegurar una película entretenida, pero en este caso Guadagnino trae a las salas una película excitante y confrontativa.

Desafiantes trata de Tashi Duncan (Zendaya), una ex prodigio del tenis convertida en entrenadora y casada con un campeón en mala racha (Mike Faist), la estrategia de Tashi para la redención de su marido da un giro sorprendente cuando debe enfrentarse al fracasado Patrick (Josh O’Connor), su ex mejor amigo y ex novio de Tashi. A medida que sus pasados y presentes chocan, y las tensiones aumentan, Tashi debe preguntarse cuánto costará ganar.

Tengo que ser muy sincero al admitir que no sabía qué esperar de esta película puesto que no soy muy asiduo al tenis, además de que el trailer no me capturo en lo absoluto, puesto que no terminaba de entender la trama y lo más llamativo para muchos era la escena del beso de Zendaya, Mike y Josh. Sin embargo, salí totalmente sorprendido de la sala de cine, ya que llevaba mucho tiempo sin ver una película tan buena.

La forma en la que está contada esta historia es por medio de saltos en el tiempo que oscilan entre el presente y el pasado, lo cual ayuda a crear una tensión y deseo de que todo termine explotando en un mar de emociones. Además, esto permite dar a relucir la forma en la que están construidos sus personajes y cómo podemos pasar de amarlos a odiarlos y volver a tener empatía por ellos en tan sólo una escena. Ni hablar de las escenas del juego de Tenis que resaltan por su creatividad vertiginosa para envolver las emociones de sus personajes en el mismo deporte.

Sin embargo, eso no sería posible de no ser por las increíbles actuaciones de sus 3 personajes principales. Mike Faist y Josh O´Connor logran crear una química creíble entre ellos, pero (en lo personal) me resultó complicado poder creerme el personaje de Zendaya, puesto que parece utilizar gestos muy similares a su personaje Ru de Euphoria. Aun así, al final terminé convencido de su actuación y considero que podría ser de sus mejores hasta ahora.

Complementando todo lo anterior, la música creada por Trent Rezno y Atticus Ross era tan envolvente y bien empleada que era imposible no emocionarse cuando esta empezaba a sonar.

Desafiantes es una experiencia que recomiendo al 100% ver en cine, no sólo por lo envolvente de su música, si no también por su bien empleada fotografía y montaje. Definitivamente será de lo mejor del año.

“Abigail” promete una combinación única entre un secuestro y el descubrimiento de una niña vampira, ofreciendo una perspectiva fresca en el género. 

Sin embargo, esta mezcla tan peculiar no logra alcanzar todo su potencial debido a ciertos tropiezos en su ejecución. La película presenta una idea intrigante, pero su guión tarda en arrancar, desviándose hacia personajes que parecen caricaturas llenas de clichés. 

Esta falta de profundidad en la construcción de los personajes dificulta la inmersión del espectador en la trama.

A pesar de estas debilidades, el personaje de Abigail se destaca como uno de los puntos fuertes de la película. Alisha Weir ofrece una interpretación sólida y entretenida, recordándonos su talento visto en “Matilda” de Netflix. Su caracterización de la pequeña y violenta vampira aporta momentos de diversión y un toque de humor a la historia. 

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La película, sin embargo, se ve afectada por el ir y venir del guión, perdiéndose en temas que no contribuyen a la historia principal. 

Esto hace que la película se sienta pesada en ciertos momentos, alejándose de la premisa inicialmente intrigante.

En conclusión, “Abigail” es más una comedia gore que una película de terror, ofreciendo momentos divertidos pero sin lograr mantener una cohesión narrativa sólida.

 Aunque el desarrollo del personaje de Abigail es destacable, la película no logra superar las debilidades de su guión y ejecución.

Por primera vez en Guadalajara
Playground Festival

Un festival que reúne diferentes artistas nacionales e internacionales en un gran escenario, con ambiente familiar, oferta gastronómica y actividades en sus diferentes áreas, logrando un espacio de mucha diversión y entretenimiento. Además, es un evento con causa en apoyo a Casa Hogar Alegría.

Primer artista confirmado:
🎶 Manuel Turizo

📆 Sábado 18 de Mayo
🕙 A partir de las 2:00 pm
📍 Plaza Patria.

🎟️ Venta de boletos a partir del Miércoles 16 de Abril a través de @infiniticket y @boletomovilmx

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Regresa a Guadalajara “Mentiras, el musical” una producción teatral que combina música, comedia y nostalgia de una manera cautivadora. Ambientada en los años 80, la obra lleva a la audiencia en un viaje lleno de energía a través de los éxitos musicales más emblemáticos de esa década. Con una trama ingeniosa y personajes entrañables como:

💄 Angélica Vale como DANIELA
👨🏻‍🎤 Lorena Vignau como YURI
🧔🏻‍♂️ Imanol como EMMANUEL
🐻 Michelle Rodríguez como DULCE
🐯 Paola Gómez como LUPITA
🕵🏻 Mariana Almazzi como MANUELA

📆 Sábado 18 de Mayo
🕙 5:00 y 9:00 PM
📍 Teatro Galerías
🎟️ Boletos en www.boletia.con y taquillas del #TeatroGalerías.

Louis Tomlinson – Faith in the Future World Tour en Guadalajara

Update

El cantante británico Louis Tomlinson, que ha demostrado su amor por nuestro país durante los últimos años, se prepara para pisar tierras tapatías con su actual gira Faith In The Future World Tour este 2024.

06 de Junio – Arena VFG

El show que le dará fin a su recorrido por Latinoamérica será un espectáculo de 2 horas, las cuales prometen estar llenas de su audacia para  salir de su zona de confort que le permitió cambiar de un pop comercial a su nueva originalidad musical plasmada en su más reciente álbum indie-rock “Faith In The Future” y de su auténtica, divertida y entusiasta interacción con sus fanáticos.

Tomlinson no sólo mueve corazones por la emotividad y pasión con la que compone sus letras y divertidas melodías, sino que también enamora con el inmensamente puro y cálido cariño que le tiene a sus admiradores, el cual demuestra en el escenario interactuando con ellos y brincando del escenario a la barricada durante su single “Silver Tongues” para disfrutar de su completa cercanía.

Sin duda Louis Tomlinson se ha convertido en un fenómeno creciente dentro de la industria, ya que tras la separación de One Direction, el ex-integrante ha estado en búsqueda de su personalidad musical y su nuevo álbum ha logrado dar en el clavo. Con sencillos como “Out Of My System” “Written All Over Your Face” y versiones rock de algunos de sus éxitos que escribió con One Direction, el concierto garantiza una experiencia que mantendrá al público de pie pidiendo más.

La presencia de Louis en México es un privilegio que no gozan otros países, puesto que el británico ha demostrado su amor por nuestras tierras y cultura con las vacaciones y eventos que ha realizado por cuatro años consecutivos, además que la bandera mexicana es la única que ha levantado durante sus conciertos.

En sus palabras, México es “The best place in the f*cking world” (el mejor lugar en el mundo), prometiéndonos que sus conciertos en nuestro país serán los más cálidos e inolvidables de toda la gira.

Su gira de 2022 “Louis Tomlinson World Tour” dejó experiencias memorables y momentos que se volvieron icónicos durante sus shows en México, por lo que expectativa para “Faith In The Future World Tour” es aún mayor, las fans aguardan con ansias, preparando brazaletes de la amistad para intercambiar entre ellas y organizando fan projects en el recinto para regresarle a Louis un pedazo del cálido amor que les brinda durante el evento.

Información y venta de boletos en  https://www.ticketmaster.com.mx  

En el vasto panorama del cine, pocas películas han logrado capturar la esencia de la aventura, el terror, la comedia y la mitología fantasmal como lo hace “Ghostbusters: Apocalipsis Fantasma”.

Esta entrega, ha encontrado la fórmula perfecta para entregar una experiencia cinematográfica emocionante y llena de diversión, que deleitará a los amantes del género y a las familias por igual. 

Desde sus primeros minutos, la película sumerge al espectador en un mundo donde lo sobrenatural y lo cómico se entrelazan de manera magistral. Con una trama que desafía los límites de lo desconocido, los cazadores de fantasmas se enfrentan a una amenaza que pone en riesgo la existencia misma. 

Sin embargo, lo que diferencia a esta entrega es su habilidad para equilibrar el terror familiar con la ligereza de la comedia, creando así una experiencia única que mantendrá al público al borde de sus asientos y riendo a carcajadas en igual medida. 

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Uno de los aspectos más destacables de “Ghostbusters: Apocalipsis Fantasma” es su capacidad para explorar la mitología fantasmal y demoníaca de una manera fresca y emocionante. A través de una narrativa ingeniosa y unos efectos visuales atractivos, la película presenta un mundo donde lo paranormal se convierte en parte integral de la realidad, llevando a los espectadores a un viaje lleno de sorpresas y giros inesperados. Sin embargo, a diferencia de su predecesora, esta entrega no se sumerge tanto en la carga emocional de los personajes.

Si bien la conexión emocional fue un punto destacado en la película anterior, aquí la historia se centra más en la acción y la comedia, ofreciendo así una experiencia más ligera pero igualmente satisfactoria. 

“Bag Head: Contacto con la Muerte” se presenta como un intento valiente de llevar la premiada premisa de un cortometraje a nuevas alturas en el género del terror. 

Sin embargo, la película se encuentra atrapada en la sombra de, “Talk to Me”, lo que inevitablemente la hace sentir como una segunda versión de la misma historia. 

La premisa de “Bag Head” es ciertamente intrigante: una maldición que se desencadena a través de una simple interacción con una bolsa en la cabeza. 

A diferencia de “Talk to Me”, que se centraba en un tipo juego de mesa, esta película ofrece un giro fresco al presentar la maldición como una amenaza más tangible y ominosa. 

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Los toques de invasión del hogar añaden una capa adicional de tensión, elevando la intensidad de la experiencia para el espectador. Sin embargo, a pesar de estos elementos interesantes, “Bag Head” lucha por encontrar su propia identidad en medio de las comparaciones inevitables con “Talk to Me”. 

La similitud entre las dos películas es innegable, lo que hace que “Bag Head” se sienta como una imitación inferior en lugar de una obra original en su propio derecho. 

La actuación y dirección en “Bag Head” son sólidas, con momentos de verdadera tensión y horror que mantienen al espectador al borde de su asiento. Sin embargo, estas fortalezas se ven empañadas por la sensación persistente de déjà vu que acompaña a la película. 

En última instancia, “Bag Head: Contacto con la Muerte” es una propuesta prometedora que se ve obstaculizada por su incapacidad para escapar de la sombra de “Talk to Me”. 

A pesar de sus toques de originalidad y momentos de verdadero terror, la película inevitablemente sufrirá comparaciones desfavorables, lo que la hará sentir como una mala copia en lugar de una obra única en su propio mérito.