“No puedes leer algo que haya escrito ella y no ser indiferente”

Estas fueron unas de las palabras de Alejandro Francés el director Concepción respecto a su proceso de conocer a la protagonista de la película, Concepción Cabrera de Armida, una beata laica mexicana. 

Concepción Cabrera de Armida fue una mujer laica nacida en San Luis Potosí en 1862. Viuda y madre de 9 niños sacó adelante a su familia, pero también fue fundadora de las Obras de la cruz, razón por la cuál es considerada como un ejemplo a seguir entre varios miembros sobre la comunidad religiosa.

Tal es el caso de Martha, la productora de este documental que declara a Conchita Cabrera como un ejemplo en su familia y fue tanta su admiración que decidió empezar con este proyecto. Es por esto mismo que este pasado 09 de septiembre se realizó la premiere y alfombra roja de una película no tan común.

Durante la realización del proyecto también se unieron Janell y Juan Pablo Farej su hija e hijo quienes colaboraron como actriz principal y productor, respectivamente. Ambos comparten la misma pasión que su madre por esta mujer beata.

La cabeza creativa de este proyecto fue Alejandro Francés, quien en inicio desconocía totalmente la vida de esta mujer beata, pero con el tiempo se fue viendo involucrado por Juan Pablo y Martha, llevándolo a dirigir este documental.

Concepción es un documental con una temática diferente y con un personaje con relevancia en la vida consagrada de México y con una propuesta diferente de entender la espiritualidad. Si usted desea ver este proyecto familiar puede verlo en Cinemex y algunos cines independientes a partir del 12 de septiembre. También si desean conocer más de este proyecto pueden revisar sus redes sociales.

Redes sociales

https://www.facebook.com/concepcionlapelicula/?locale=es_LA

https://www.instagram.com/concepcionlapelicula/?hl=es

También pueden revisar la cartelera de Cinemex aquí.

https://cinemex.com/proximamente/3593/concepcion

Ve el tráiler aquí.

Atrapante y perturbadora esta película es una joya escondida que vale la pena encontrar.

Zoë Kravitz presenta su opera prima Parpadea 2 veces, un thriller de terror espectacular que logra perturbar a sus espectadores y cuestionarlos sobre los límites del perdón y de la existencia de este.

La trama sigue a Frida, Frida (Naomi Ackie) una joven camarera de Los Ángeles que tiene los ojos puestos en el magnate de la tecnología Slater King (Channing Tatum). Cuando consigue ir a una reunión íntima en su isla privada. Frida intuye que hay algo más de lo que parece. 

En un inicio debo de admitir que no le tenía mucha esperanza a esta película. Era poca la distribución que le han dado que en un inicio pensé que sería una película más de los Thrillers sobre chicas que se asocian con gente rica y terminan en medio de un baño de sangre sectario. Sin embargo fue muy grato encontrar una película que -aunque si trata sobre una chica que se asocia con gente rica y termina en medio de un baño de sangre- le da la vuelta a los aspectos típicos por la forma en la que esta aborda temas más profundos como el perdón, la existencia de este y el olvido. 

Todo guiado por un montaje y diseño sonoro que parecen venir pensados desde su guion. Lo anterior no debería de sorprender, pues es desde 2017 que el film empezó a escrbirse; además de tardar casi 3 años en producirse, dándole el tiempo correcto para empezar a madurar y brindar una experiencia envolvente. Las actuaciones de Naomi Ackie -Whitney Houston en I wanna dance with somebody (Kasi Lemmons, 2022), Channing Tatum y Adria Arjona se ven favorecidas por todo lo anterior, pues complementan correctamente cada escena, volviendo sus actuaciones totalmente creíbles y cautivadores. Especialmente la sensación de confusión de Naomi con el paso del tiempo y la incertidumbre de no reconocer en qué momento se encuentran. Channing Tatum como antagonista resalta bastante y he de admitir que nunca lo había visto actuar tan bien, causándome verdadero temor y luciéndose sobre todo en el momento clímax de la película.

Si desean refrescarse con un thriller bien logrado, perturbador por su trasfondo y que puede darte un buen tema de convesación con su acompañante, sin lugar a dudas Parpadea dos veces es la respuesta. Un tesoro escondido pero que vale la pene descubrir.

Puedes ver el tráiler aquí. 

La Camerata Opus 11 hará el #DragonBallSymphonic como homenaje a Akira Toriyama este próximo 21 de septiembre en Palco.

Te dejamos la liga para accesos en Boletia:

Debido al gran éxito regresa “INCORREGIBLES” al escenario del Teatro Diana con un nuevo show RECARGADO.

Edson Zúñiga “El Norteño” y Javier Carranza “El Costeño”
dos estilos diferentes pero muy peculiares de hacer comedia te harán explotar de risa. ¡No te lo puedes perder!

📆 22 de Junio
🕘 21:30 Hrs.
📍 @TeatroDiana

Los famosos títeres chilenos traen una divertida parodia de la obra maestra “Don Quijote de la Mancha”.

Juan Carlos Bodoque será Cervantes, Tulio será Don Quijote, Juanin será Sancho y Patana será Pantonia.

Esta versión única conserva diálogos originales y temas como la fantasía, la amistad y el amor, pero con el toque humorístico característico de 31 Minutos. Contará con música original interpretada en vivo. ¡Una experiencia fuera de lo común para disfrutar del Quijote con risas!

📆 26 de Junio
🕘 8:30 PM
📍 Teatro Diana

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🎭 La divertidísima obra TOC TOC llega a tu ciudad, jueves 20 de junio en el Teatro Galerías😂

Funciones 7:00 y 9:00 pm

🎟Venta de boletos en taquilla y en el siguiente link https://boletia.com/billboards/toc-toc0624

👥 Seis Personajes con trastornos obsesivos compulsivos (TOC) se conocen en la sala de un afamado psiquiatra con el fin de solucionar sus problemas. Pero el psiquiatra no puede llegar a tiempo así que todos se ven obligados a compartir una espera que parece interminable.

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En esta cinta vemos a una pequeña Furiosa que es secuestrada por una banda de motociclistas y llevada ante el Señor de la Guerra Dementus, quien la “adopta” y trata como una mascota. Pronto la pequeña se ve envuelta en una guerra entre Dementus e Inmortal Joe por una tierra de nadie. Donde tendrá que sobrevivir si es que quiere volver a casa.

Creo que tenemos una película llena de acción, persecuciones en carretera y acrobacias, pues quien mejor para la dirección de esta cinta que el gran Miller.

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Si se tiene que mencionar que las secuencias son mejor logradas en Mad Max: Fury Road, pero aun así Furiosa no se queda atrás en eso.

No, no esperen una historia genial, hay muchas escenas que sobran, tampoco las actuaciones son magistrales y en rato el CGI falla, sin embargo, Anna Taylor-Joy hace lo posible por estar a la altura de Theron y Chris Hemsworth se nota que se divierte haciendo un papel de villano.

Al inicio se siente lenta y repetitiva, pero la última hora compensa con violentas explosiones.

Definitivamente, puedo resumirla como adrenalina pura, es una cinta enorme, palomera y entretenida, que dará deleite a los amantes de este género.

EXCESIVA, EXPLOSIVA Y DIVERTIDA ESO ES LA NUEVA PELÍCULA DE DAVID LEITCH “PROFESIÓN PELIGRO”

El director de Tren Bala y John Wick trae una película llena de referencias al cine, pero también que busca ser un homenaje a la profesión de los dobles de riesgo.

Para entrar en contexto, es importante saber que David Leitch durante un tiempo fue el doble de riesgo de Brat Pitt. Esto es importante puesto que la película cuenta la historia de Colt Seavers un doble de riesgo recién salido de un accidente que casi pone fin a su carrera, este héroe de clase trabajadora tendrá que localizar a una desaparecida estrella de cine, resolver una conspiración e intentar recuperar al amor de su vida mientras sigue haciendo su trabajo diario.

Si vienen a esta película esperando ver una película como John Wick, tengo que advertirles que esta no es opción. Profesión Peligro es una comedia romántica llena de acción y adrenalina repleta de estereotipos, pero considero que son estereotipos muy bien planteados logrando que la película sea disfrutable. A pesar de ser personajes estereotípicos no se perciben sosos o repetitivos, algo que si me pareció en Tren Bala (película dirigida por el mismo director).

Las escenas de acción no decepcionan y son entretenidas, además de hacer muchas referencias a las diferentes actividades que hacen los stunts de riesgo.  Además de romper un récord Guiness durante una acrobacia en la que un coche daba ocho vueltas de campana. Además, de algo que se agradece es que en los créditos de los primeros en aparecer son los stunts.

Al final, más allá de una escena que me pareció un tanto innecesaria casi al final de la película, considero que Profesión peligro es una película entretenida y palomera que puede ayudar a pasar un buen tiempo y soltar varias carcajadas.

Considero que actualmente hablar de una película del director italiano es (mínimo) asegurar una película entretenida, pero en este caso Guadagnino trae a las salas una película excitante y confrontativa.

Desafiantes trata de Tashi Duncan (Zendaya), una ex prodigio del tenis convertida en entrenadora y casada con un campeón en mala racha (Mike Faist), la estrategia de Tashi para la redención de su marido da un giro sorprendente cuando debe enfrentarse al fracasado Patrick (Josh O’Connor), su ex mejor amigo y ex novio de Tashi. A medida que sus pasados y presentes chocan, y las tensiones aumentan, Tashi debe preguntarse cuánto costará ganar.

Tengo que ser muy sincero al admitir que no sabía qué esperar de esta película puesto que no soy muy asiduo al tenis, además de que el trailer no me capturo en lo absoluto, puesto que no terminaba de entender la trama y lo más llamativo para muchos era la escena del beso de Zendaya, Mike y Josh. Sin embargo, salí totalmente sorprendido de la sala de cine, ya que llevaba mucho tiempo sin ver una película tan buena.

La forma en la que está contada esta historia es por medio de saltos en el tiempo que oscilan entre el presente y el pasado, lo cual ayuda a crear una tensión y deseo de que todo termine explotando en un mar de emociones. Además, esto permite dar a relucir la forma en la que están construidos sus personajes y cómo podemos pasar de amarlos a odiarlos y volver a tener empatía por ellos en tan sólo una escena. Ni hablar de las escenas del juego de Tenis que resaltan por su creatividad vertiginosa para envolver las emociones de sus personajes en el mismo deporte.

Sin embargo, eso no sería posible de no ser por las increíbles actuaciones de sus 3 personajes principales. Mike Faist y Josh O´Connor logran crear una química creíble entre ellos, pero (en lo personal) me resultó complicado poder creerme el personaje de Zendaya, puesto que parece utilizar gestos muy similares a su personaje Ru de Euphoria. Aun así, al final terminé convencido de su actuación y considero que podría ser de sus mejores hasta ahora.

Complementando todo lo anterior, la música creada por Trent Rezno y Atticus Ross era tan envolvente y bien empleada que era imposible no emocionarse cuando esta empezaba a sonar.

Desafiantes es una experiencia que recomiendo al 100% ver en cine, no sólo por lo envolvente de su música, si no también por su bien empleada fotografía y montaje. Definitivamente será de lo mejor del año.

“Abigail” promete una combinación única entre un secuestro y el descubrimiento de una niña vampira, ofreciendo una perspectiva fresca en el género. 

Sin embargo, esta mezcla tan peculiar no logra alcanzar todo su potencial debido a ciertos tropiezos en su ejecución. La película presenta una idea intrigante, pero su guión tarda en arrancar, desviándose hacia personajes que parecen caricaturas llenas de clichés. 

Esta falta de profundidad en la construcción de los personajes dificulta la inmersión del espectador en la trama.

A pesar de estas debilidades, el personaje de Abigail se destaca como uno de los puntos fuertes de la película. Alisha Weir ofrece una interpretación sólida y entretenida, recordándonos su talento visto en “Matilda” de Netflix. Su caracterización de la pequeña y violenta vampira aporta momentos de diversión y un toque de humor a la historia. 

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La película, sin embargo, se ve afectada por el ir y venir del guión, perdiéndose en temas que no contribuyen a la historia principal. 

Esto hace que la película se sienta pesada en ciertos momentos, alejándose de la premisa inicialmente intrigante.

En conclusión, “Abigail” es más una comedia gore que una película de terror, ofreciendo momentos divertidos pero sin lograr mantener una cohesión narrativa sólida.

 Aunque el desarrollo del personaje de Abigail es destacable, la película no logra superar las debilidades de su guión y ejecución.