El día de ayer fuimos partícipes de un excelente concierto digital gracias a Ocesa y #OCESAIrrepetible que nos adentró al mundo de The Neighbourhood a través de Ticketmaster LIVE pintando nuestros hogares de plateado con su nuevo disco “Chip Chrome & The Mono Tones” dónde disfrutamos de las excelentes canciones que este álbum nos ofrece, como “Cherry Flavoured” y “Lost in Translation” y que mantuvo siempre un estilo visual con colores neon intensos y por supuesto el plateado en la piel no podía faltar. Además de sorprendernos con un tema nuevo y dejar a todos sus fans complacidos.
El concierto de una hora de duración fue bastante dinámico gracias a sus movimientos de cámara y acciones de Chip/Jesse donde tras colgarse del micrófono fuimos transportados a un estilo blanco y negro completamente distinto al anterior dónde nos deleitaron con los más grandes éxitos de la banda como “R.I.P. to my youth”, “Sweater Weather”, “Daddy Issues” entre otros, con todo el estilo al que está banda estadounidense alternativa de pop/rock nos tiene acostumbrados.
Tras interpretar 15 temas con sus diferentes estilos visuales y la actitud de nuestros intérpretes, el tiempo pasó volando y cuando menos lo esperamos el concierto finalizó.
Si bien uno esperaría que la banda volviera como en un concierto presencial, esto no ocurrió, pero al ver que ya había pasado una hora tan rápidamente entre cantos y bailes, uno se alegra de vivir la experiencia y ver a mayor detalle las acciones de nuestros artistas…
Al ser una propuesta completamente distinta a lo acostumbrado es inevitable hacer comparaciones, pero definitivamente nos han otorgado una excelente alternativa para estos días en casa y definitivamente convierten nuestras noches en una fiesta total al ritmo de la música que más nos gusta de manera exclusiva.
Es una experiencia que si amas la música, sin duda alguna te gustará vivir!
El ídolo global de la música latina, Maluma, lanza hoy su nuevo sencillo titulado “ADMV” así como su videoclip. Se trata de una balada romántica donde la voz de Maluma está sencillamente acompañada por una guitarra acústica. El nombre de la emotiva canción es la abreviatura de “Amor De Mi Vida” y la misma nace en el corazón del artista.
“Es una canción que es muy especial para mí, esto es algo que me sale desde el corazón, me recuerda el motivo por el cual comencé mi carrera y me pone a pensar mucho sobre qué va a pasar en el futuro – si nos vamos a tomar el tiempo de amar al otro, abrazar al otro. Hoy la entrego para que la puedan dedicar a todos los seres que amamos antes de que se nos vayan”, expresó Maluma.
La canción fue escrita en Jamaica en el mes de enero durante un viaje en donde Maluma estuvo explorando sonidos. Los autores son Vicente Barco, Miky La Sensa, Édgar Barrera y el mismo Maluma, siendo estos últimos dos los encargados de la producción. “ADMV” evoca al sentimiento del interprete que escuchamos en “Vuelo Hacia El Olvido” (Pretty Boy Dirty Boy) y “Marinero” (F.A.M.E.).
Parte de la letra dice: “Cuando nos falle la memoria y sólo queden las fotografías, que se me olvide todo menos que tú eres mía. Cuando los años nos pesen y las piernas no caminen, los ojos se nos cierren y la piel ya no se estire, cuando lo único que pese, sea lo que hicimos en vida y, aunque nada de esto pase, eres el amor de mi vida”.
Nuno Gomes tuvo a su cargo la producción del videoclip. La idea original del video era para ser grabada en Grecia en medio del Maluma Word Tour, pero debido a la pandemia mundial se cambió de lugar y terminó en Miami donde se grabó por completo el pasado mes de marzo.
Miami, FL 17 marzo del 2020 – Que bien le viene el infarto y la emoción a una industria musical dormida y a gente condenada al encierro y al aburrimiento en tiempos de Coronavirus.
Un video que emociona y que infarta, que despierta y golpea, es la historia de estos 4 fans que no olvidarán nunca lo que sin duda será el momento pico en sus vidas por los encontronazos que se dieron con su destino. Arjona sorprenderá nuevamente a su público de siempre y a su público nuevo que sin importar el tiempo se agregan a sus propuestas.
Blanco y Negro inicia con estas 4 historias increíbles que salen hoy por su canal oficial de Youtube https://youtu.be/wSj20tvYs3o y este próximo 28 de abril, con su primer sencillo HONGOS rescatando los sonidos a música pura desde los estudios de Abbey Road.
El artista desde el inicio de Blanco Y Negroquiso devolver de alguna manera el afecto y la incondicionalidad de sus fans. En sus palabras: “Blanco y Negro no es una campaña de promoción, tampoco son solo discos con música. Es intentar tocarnos para tocar. Es intentar afectarnos para afectar, sorprender a gente, a gente que te sigue desde el anonimato a fuerza de pura emoción”. Por eso, a través de@infomundoarjona se escogieron a cuatro fanáticos, de distintas partes del mundo, para llevarlos a los míticos estudios Abbey Road de Londres para una primera escucha, en exclusiva, de Blanco y Negro. Lo que ninguno de ellos sabía lo que les esperaba como final.
Sus días transcurren en un hospital de África, pero en las noches aparece su espíritu rockero, y junto a su banda Metamorfosis ha llevado las canciones de Arjona hasta ese lejano continente. Su premio, fue interpretar el poético Let it be con su artista al piano, el mismo donde nació la canción.
“Mi historia con Ricardo viene de cuando estaba en la facultad. La primera canción que escuché fue Animal Nocturno, iba en el tren con una guitarra acústica a la espalda y esa canción me dejó totalmente pillado”.
—MARISA, 39 años, administrativa, de Buenos Aires, Argentina
Batalló con la incredulidad de su propia familia, que no daba fe a que su fanatismo por “el compañero de su vida” pudiera llevarla a cruzar las fronteras de su país por primera vez en su vida. Conocerlo, fue una explosión de emociones y colores.
“Es el hombre que más me duró. Me acompañó desde que era una adolescente y no tenía plata para comprar sus CD’S hasta esta que soy hoy, una mujer próxima a cumplir las 4 décadas. Compartí con él desde mi felicidad absoluta hasta mi tristeza interminable, siempre está ahí.”
—SANDY, 28 años, emprendedora, de Tijuana, México
Hay quienes hacen locuras para conocer a su artista preferido y es lo que ella hizo. Trabajó durante dos años en el aeropuerto de Tijuana solo con la esperanza de verlo pasar y conocerlo. Eso nunca ocurrió. Pero el 26 de noviembre del 2019 la vida le pudo reparar ese error.
“Ricardo es mi luz. Me ayuda en tiempos tristes, me acompaña, lo escucho todos los días, es energía pura. Me ilumina, me hace feliz.”
—LAURA, 27 años, estudiante, de Cali, Colombia
Junto a su novio comparte el gusto por la música de Arjona y no se pierden un concierto suyo en Colombia. Fue invitada a la escucha del nuevo proyecto del artista en Londres y prefirió perderse su ceremonia de graduación profesional, que esa oportunidad de estar un poco más cerca de su artista. Sin saber, que esa elección la pondría frente a él.
“Hay una canción que tanto para mi familia como para mí es muy importante, “Realmente no estoy tan solo”. A mis 15 años muere mi abuela y en Colombia hacemos como unas tarjetas in memoriam invitando a familiares a la misa; y utilizamos una frase de esa canción “Uno no está donde el cuerpo sino donde mas lo extrañan, y aquí se te extraña tanto”. Desde ese momento es infaltable en mi vida, me marcó para siempre.”
*Utilizando el inconmensurable poder de las redes sociales, Arjona reveló personalmente su nuevo proyecto Blanco y Negro. “El encierro tiene sus ventajas… Pone a hablar a los más callados y a callar a los más habladores. Blanco y Negro, a la vuelta de la esquina. Porque las cosas son como son. Con la camiseta al revés”. #BlancoyNegrouna actitud”, posteó el artista.
*Siendo coherente con su filosofía de “díganme qué hacer para no hacerlo”, ignoró los consejos de expertos augurando que no es un año para lanzar un disco y rompió —como acostumbra—los esquemas, presentando su proyecto online. “No es una estrategia de marketing ni de hacerlo esperar. Es que a veces, a los que nos dio por navegar con la bandera de la independencia, no encontramos los caminos fáciles para avanzar. Como es un camino bastante personal y somos caprichosos, necios, testarudos, entonces, no es fácil a veces… Pero, vamos a salir y vamos a salir en días… Lo cierto es que son dos discos. Uno se llama Blanco, otro se llama Negro… Saldremos primero con Blanco, y después viene Negro. Blanco tiene 14 canciones, Negro tiene 12… Es probablemente el trabajo más importante que hice en toda mi vida”, comentó a través de Instagram.
*Así, sin intermediarios y de la forma más espontánea posible, a medio afeitar, decidió compartir con sus fans pequeños extractos de sus nuevas canciones. ¡Y comenzó la magia! Transformando el encierro de todos, en un concierto de talentos, que lo tomó por sorpresa. Una verdadera avalancha de versiones alucinantes de esos pequeños extractos de Blanco, que llegaron de todas partes del mundo, inundando las redes.
#CoversBlancoYNegro
Canciones que aun no salen, versiones que ya existen
El fenómeno internacional, “Ritmo (Bad Boys For Life)” es certificado cuádruple Platino + Oro en México
Después de su regreso en grande el año pasado con el sencillo “RITMO (Bad Boys For Life)”, uno de los éxitos internacionales más sobresalientes de su trayectoria, Black Eyed Peas mantienen su impulso con su nueva canción “MAMACITA” [junto Ozuna & J.Rey Soul], disponible a partir de hoy.
Ganadores de seis GRAMMYs®, losBlack Eyed Peas son pioneros de fusiones musicales, y vuelven a arrasar a nivel mundial colaborando con el renombrado artista boricua de reggaetón y trap Ozuna, poseedor de cuatro récords Guinness®. Esta semana “Fantasía”, de su más reciente álbum NIBIRU, es la canción #1 de las listas “Latin Airplay” y “Latin Rhythm Airplay” de Billboard. Una vez más, los Black Eyed Peas nos deleitan con su poderosa letra, su coro pegajoso, y la extraordinaria actuación de su amigo Ozuna.
“MAMACITA” es el segundo sencillo deBlack Eyed Peas lanzado por Epic Records y el primer tema que revela a J.Rey Soul como artista invitada. Al igual que su compañero de banda Apl.de.ap, J.Rey Soul es de ascendencia afroamericana y filipina, y pasó su infancia en la República de Filipinas.
Los seguidores de BEP conocen a J.Rey Soul por sus grandes aportes al álbumMasters of the Sun Vol. 1 (2018) y sus actuaciones durante su gira en 2019 por Europa, América Latina y Asia. Ahora brilla con su estilo electrizante en“MAMACITA”.
Disfruta de su video musical dirigido porJulien Christian Lutz “Director X”, en el que vemos a los Black Eyed Peas yOzuna vestidos de Gucci y desbordando elegancia, creando visuales inolvidables para esta gran colaboración.
“MAMACITA” sigue los pasos de su éxito mundial “RITMO (Bad Boys For Life)” [junto a. J Balvin]. Sobrepasando mil millones de streams en menos de seis meses, incluyendo 432 millones de streams en Spotify y 82 millones de streams en México, esta canción se ha convertido en su “canción más escuchada a través de una plataforma”, superando las cifras de sus grandes temas como “I Gotta Feeling” y “Where Is The Love?” Mientras tanto, el video de “RITMO” cuenta con más de 600 millones de vistas en YouTube a nivel mundial y 120 en México.
“RITMO (Bad Boys For Life)” también explotó en todo el mundo. Entre las múltiples certificaciones que ha recibido están: cuatro veces Platino en México, tres veces Platino en España, Platino en Italia, Suiza, Brasil, Argentina, Colombia y Costa Rica, y Oro en Canadá, Francia (dos veces), Suecia, Turquía, Centro América y el Caribe.
Rolling Stone describió a “RITMO (Bad Boys For Life)” como “brilliante, colorido”,y Billboard aclamó sus “vibras de la música noventera, al igual que el video con sus luces de neon, y sus paisajes de Miami intercalados con escenas de acción deBad Boys for Life, película protagonizada por Will Smith”. “RITMO (Bad Boys For Life)” sigue dominando varias listas de popularidad. Durante las últimas dos semanas, se ha colocado en la cima de la lista Hot Latin Songs de Billboard, con nueve semanas no consecutivas en la posición #1 en total. Mientras que en México la canción sigue presente en los principales charts de las plataformas digitales.
Ahora con “MAMACITA”, Black Eyed Peas volverá a hacer historia.
Lauren Jauregui, una de las cantautoras e intérpretes más queridas de pop del momento, lanza su primer tema del 2020, “Lento”. Esto marca un nuevo capítulo en la carrera de esta artista solista de 23 de años. El tema fue producido por el dos veces ganador del Grammy, Tainy, quien también participa en el track y en el video. “Lento” abraza la cultura cubana y americana de Lauren e incorpora ambos lenguajes en una canción apasionante. “He planeado darles esta primera probada de lo que vendrá durante algún tiempo. No había manera de que ninguno de nosotros estemos preparados para lo que está sucediendo actualmente, así que espero que reciban “Lento” con la intención y el amor que se pretende. Espero que el bailar alegre sus espíritus, mientras que pasan tiempo con sus seres queridos y sigan cultivando el amor en tiempos de miedo e incertidumbre”, anunció Jauregui a sus fans esta mañana. El video musical fue filmado en Florida y dirigido por el director y fotógrafo nacido en Etiopía, basado en Nueva York, David N.M y se estrenó el día de hoy a través de la página oficial de YouTube de Lauren. “Lento” es el primer tema oficial de Lauren lanzado en 2020 y es precedido por su exitoso sencillo titulado “Invisible Chains”, el cual forma parte del soundtrack original de la película Birds of Prey y de su reciente participación con Tainy y C.Tangana en el tema “Nada”.
“-Su peinado me parece de una belleza extraordinaria”
-¿De una belleza extraordinaria?- dijo el presidente
-Bueno, en realidad usted tiene un porte extraordinario, pero el peinado le da un toque de distinción.
El presidente Trump se atusó la pelambrera rubia tirando a rojiza: su rabia se había aplacado.
-No es el primero que me lo dice, no es el primero.”
La saga que cuenta la historia de Allan Karlson regresa con el mismo humor irreverente que caracteriza a Jonas Jonasson desde la publicación de “El abuelo que saltó por la ventana y se largó.” En esta entrega el protagonista del libro tiene un accidente que lo deja varado en medio del océano, y como siempre las improbabilidades lo llevan a las situaciones más inesperadas hasta que se ve orillado a dialogar con Donald Trump y Angela Merkel.
Este libro de 441 páginas de editorial Salamandra esta lleno de humor y sátira muy actuales a lo que vivimos en el contexto sociopolítico de esta caótica década. La narrativa y la prosa de este escritor Sueco se distingue por ser fácil de digerir y agradable tanto para lectores avanzados como principiantes.
Si no han tenido el gusto de leer la primer entrega, recomiendo ampliamente empezar por esa primer entrega, pues aunque no hay una conexión directa de sucesos se hacen referencias y aparecen personajes conocidos que valdría la pena conocer para no sentirse “fuera de contexto.
¿Alguna vez has experimentado eventos sobrenaturales que te hayan dejado helado de miedo?
Si no lo has vivido pero siempre te ha llamado la atención, tienes suerte, pues La Dama de Negro llegó a la ciudad y su historia, no te dejará dormir.
Esta obra lo tiene todo, comedia, terror, grandes intérpretes, pero sobretodo mucha creatividad y planificación. No es de sorprendernos que lleve ya 26 años de carrera y 24 presentándose aquí en Jalisco.
Y aunque la historia es la que todos conocemos, ya sea por la leyenda, la película o la misma obra (Aquella donde un hombre de bienes raíces es enviado a un lugar recóndito por la muerte de una mujer, a la que al parecer nadie se le quería acercar, ya que vivía sola en una mansión que traía consigo una gran cantidad de eventos sobrenaturales al pueblo).
La manera en que todo se lleva a cabo es lo más interesante ya que uno como espectador está viendo cómo este hombre de bienes raíces, varios años después de su experiencia, decide que la mejor forma de contar lo que le pasó y advertirles a los demás, es representándolo en una obra teatral.
Entonces uno como espectador ve teatro dentro del teatro y en diversas ocasiones incluso se bromea con el tema, ya que se hace hincapié en que están llenos de efectos de sonido y efectos visuales, o detienen la historia por la sobre actuación de alguno e incluso mencionan que se deben convertir en actores “Shakespeareanos”.
Y justo esa es parte de la magia, ya que pueden pasar de momentos muy tensos a las carcajadas y de pronto todo se torna oscuro y la gente comienza a gritar del miedo pues saben que no puede ser una buena señal.
Sin embargo, no es recomendable que sigamos contando más al respecto ya que uno debe vivirlo en carne propia y ser testigo del terror que la dama de negro genera.
Este año nos complacen con tres fechas, así que aún están a tiempo de comprar sus boletos e ir a alguna de sus cuatro funciones próximas al Teatro Galerías.
Promoción boletos 2×1* para estudiantes, maestros y 3ra edad presentando credencial vigente, únicamente adquiriendo en taquillas del Teatro Galerías. *Aplican Restricciones.
